Enregistré en deux jours à Long Island City, dans le Queens, et produit avec ses collaborateurs de longue date Meshell Ndegeocello et Chris Bruce, « Man Of Style » est la biographie d'une voix explorant ses propres limites et ses battements de coeur. L'art de Hicks est une expérience vocale inédite. Dans chaque morceau de « Man Of Style », sa voix tisse un lien avec l'auditeur.

En tant qu'auteur-compositeur, Hicks évolue entre folk, soul, noise, r&b mais au final, ses chansons se suffisent à elles-mêmes — lettres, poèmes, rêves, mantras, manifestes.

Avec cet album, Hicks revendique un espace pour une musique qui vit avec vous, et non pour vous - une musique bienveillante.

Le titre de l'album, « Man of Style », est bien plus qu'un clin d'oeil à la mode ou au raffinement. C'est une ode à la pluralité, à la diversité. Hicks n'est pas monolithique ; il est complexe, et sa musique tient compte de cette multiplicité.

Ses paroles planent comme des questions sans réponse : douces, surréalistes et chargées d'émotion. La douleur est présente, certes, mais aussi l'esprit et la chaleur.

L'oeuvre de Justin se déploie avec une intimité narrative et un art de raconter des histoires puisant dans la tradition d'artistes tels que Marvin Gaye, Roberta Flack, James Taylor et Jeff Buckley - des artistes qui ont brouillé la frontière entre confession et performance.

Et bien que l'album partage des points communs avec des artistes plus contemporains comme Nick Hakim, Georgia Anne Muldrow ou Moses Sumney - des musiciens qui laissent leur travail guider leur création –, son approche reste pleinement personnelle.

Hicks offre bien plus qu'un simple album : une invitation à ressentir plus intensément, à écouter autrement et à embrasser l'étrange poésie de la vie dans un monde compliqué. C'est une oeuvre qui ne recherche pas la consécration ; elle se déploie simplement, naturellement, confiante que ceux qui sont destinés à la découvrir la découvriront.